Schlombies Filmbesprechungen

Dank einer interessanten Geschichte und der emotionalen Art der Hauptfigur weiß das trotz aller Übertreibungen zu gefallen, was allein schon aufgrund der schlechten Performance der Stars verwundern darf. Brad Pitts Ruf lediglich der untalentierte Schönling zu sein, dürfte mit „Interview mit einem Vampir“ entstanden sein, spielt er doch hölzern und stumpf drein blickend, und damit gar nicht so gut wie er es zumindest wenige Jahre später schon besser konnte und besagtem Ruf überhaupt nicht mehr gerecht wurde.

In den lässigen und faszinierten Szenen weiß Christian Slater mit seiner üblichen Schurkenvisage zu überzeugen, aber wenn es um wahre Emotionen geht, gerade dann wenn er bemerkt dass sein Gegenüber tatsächlich ein Vampir ist, verkommt sein Blick zur überforderten Fratze eines Neulings seines Berufes, und der in „Heathers“, „Hart auf Sendung“ und Co so stark spielende Slater wirkt nur noch peinlich.

Passend zu diesen mageren Schauspielleistungen gesellt sich die hier noch sehr junge Kirsten Dunst hinzu, die im Gegensatz zu Brad Pitt tatsächlich nur aufgrund ihres Aussehens berühmt wurde und hier lediglich aufgrund ihres morbiden Charakters und wegen ihres theatralischen Spieles zu wirken weiß. Meist darf sie hierfür jemand Älteres anschreien. Eine wirklich gute Kinderleistung wie wir sie von Chloë Grace Moretz in „Let Me In“ sehen durften oder von Natalie Portman in „Léon - Der Profi“ ist das hier Dargebotene jedoch nicht.

Erstaunlicher Weise ist es der sonst so blass und versteift agierende Tom Cruise, der von den anwesenden Stars am ehesten zu wirken weiß, allerdings hilft die sehr gut umgesetze Maske da auch ordentlich nach, und ansonsten darf er (überagierend wie jeder hier) den Oberfiesling spielen, was nicht zwingend feine schauspielerische Facetten erfordert. Dem Film tut sein Drang zum Sadismus jedoch gut, auch wenn man immer das Gefühl hat, dass da ein Stück privater Tom Cruise mitspielt. Daran sieht man einmal wie beeinflusst man von der Yellow Press sein kann, selbst dann wenn man sie recht erfolgreich meidet.

Neben dem Ausflug in verschiedene Zeitepochen und diverse Länder, ist es die Geschichte um das junge Mädchen herum, welches dem Stoff den nötigen Zunder beschert mehr zu werden als ein olles Affentheater in tuntigen Kostümen. Nicht nur die unterschwellig mitschwingende pädophile Thematik, wie wir sie im selben Jahr auch ähnlich subtil angedeutet in „Léon - Der Profi“ miterleben durften, besitzt ihren Reiz. Allein dass die Kleine eine ähnliche Bestie wie ihr Mentor Lestrat ist weiß zu gefallen. Und wenn das Mädchen erkennen muss, dass es bis in alle Ewigkeit ein Mädchen bleiben muss, ergänzt dies gekonnt die Tragik um Louis Charakter.

Dass es unter Vampiren eigentlich verboten ist einen Menschen so jung zu verwandeln, ist nur ein Einblick von wirklich vielen Ideen wie Vampire denken und was das Vampisein so mit sich bringt. Auch die Phase die dieser voraus geht, die große Sinnsuche eines Blutsaugers, der von seinem Mentor keine Hintergründe erklärt bekommen hat, besitzt erzählenswerte Kraft, so dass es genug Pluspunkte gibt dem eigentlich sich selbst viel zu geil findenden Film genug abzugewinnen um mit ihm seinen Frieden zu schließen. „Interview mit einem Vampir“ mag sich einem erwachsenen Publikum nicht ohne Kompromisse erschließen, geht man diese ein erlebt man jedoch einen mitreißenden Film.  OFDb

Aber das wird man als Freund gut funktionierender Science Fiction früher oder später so oder so, selbst wenn man sich damit abfinden kann dass Roboter hier friedlich rebellieren und ein Film zum x-ten Mal der Frage nachgeht ob Maschinen ab einem gewissen Grad Perfektion und eigenem Willen menschlich sind oder nicht. „Ghost in the Shell“, „Blade Runner“, „her“ und viele andere Werke wussten mit diesem Gedanken zu trumpfen, eben weil sie durchdachte Werke waren und ihre Geschichte nicht nur stumpf herunterleierten. „Automata“ versucht selbiges jedoch einzig über den emotionalen und esoterischen Weg und wird von Minute zu Minute immer schlechter und peinlicher, weil hier wirklich nur der Bodensatz denkender Zuschauer angesprochen wird.

Vielleicht könnte ich noch mit einem ehrlich mitfühlenden Film sympathisieren, dann würde die mangelnde Logik nur zweitrangig stören. Aber „Automata“ ist so sinnlos und aufgesetzt tiefsinnig erzählt, dass es unglaublich nervt, mal ganz davon abgesehen, dass sich ab dem Zeitpunkt wenn die radioaktive Wüste betreten wird, die bis dahin nicht vorhandene Langeweile plötzlich über den immer dünner werdenden Plot legt, bis sie den kompletten Film für sich einnimmt.

„Automata“ ist ein Film für geistlose Ökos, welche auf menschliche Gefühle außerhalb rationalem Denkens setzen, und mit diesem Zielpublikum wird er gerade heutzutage genügend Anhänger finden. Dass er nur unreflektiert andere Werke zitiert und nachahmt, ohne diese begriffen zu haben, verstehen freilich nur jene, die erkennen dass es an psychologischem Verständnis für die Zusammenhänge mangelt. Für das weibliche Publikum gibt es gegen Ende des Streifens übrigens noch so eine Art roboterartiges Kitsch-Haustier zu sehen, quasi das Gegenstück zu Wuscheltomate aus „Die Rückkehr der Killertomaten“, mit dem Unterschied dass dieser humorvoll gemeint war, „Automata“ sich jedoch fern jeglichem Augenzwinkerns, im Glauben hoch philosophisch und poetisch zu sein, vollkommen ernst nimmt.  OFDb